Cantiere Internazionale D'arte

Il 46° Cantiere Internazionale d’Arte
con la nuova direzione artistica di Mauro Montalbetti
Dal 15 luglio all’1 agosto
39 eventi tra Montepulciano e la Valdichiana.
Opera, musica, danza, teatro, letture, performance: i contrasti tra contemporaneità e classicismo in un cartellone che vanta anteprime nazionali e collaborazioni autorevoli

MAURO MONTALBETTI DIRETTORE ARTISTICO - ANTONIO GRECO DIRETTORE MUSICALE

Teatro-danza con Balletto Civile la coreografia di Michela Lucenti con musica barocca in Piazza Grande
Opera prima di Else, musica di Federico Gardella, libretto Cecilia Ligorio: la violenza sulle donne da Schnitzler
Concerti orchestrali due volte in Piazza Grande l’Orchestra della Toscana con Markus Stenz e Antonio Greco; doppio impegno anche per Orchestra Poliziana sempre con Antonio Greco e Davide Cabassi solista
Danza nuova creazione di Riva&Repele sull’artista Lili Elbe, prima transgender, con Silvia Azzoni e OGI dal vivo
Teatro musicale Centanni di Laura Fatini: un risveglio tratto da La bella addormentata su musiche di Vannoni
Prime assolute nuovi brani di Boccadoro, Molino, Gorini, Muratore, Chahian, Capogrosso, Ravera, Belli
Site-specific due installazioni sonore studiate per il Lago di Montepulciano e per una cantina d’avanguardia
In programma Michele Campanella e Monica Leone, un Dante contemporaneo, gli omaggi a Piazzolla, un Trovatore in forma di ballo liscio, due incontri letterari, un’esposizione visiva, un workshop di arte scenica

ROMA – Il Cantiere Internazionale d’Arte presenta la 46ª edizione impaginata dal nuovo direttore artistico Mauro Montalbetti che si avvale della direzione musicale di Antonio Greco.
Dal 15 luglio all’1 agosto 2021 sono 39 gli appuntamenti diffusi tra Montepulciano e la Valdichiana Senese.

“La musica, il teatro, la danza - spiega Montalbetti - entrano in relazione con le persone, la società, il territorio: su questa convinzione Henze creò il Cantiere Internazionale d’Arte, sulla stessa idea ho costruito il mio percorso di compositore e anche la nuova avventura in una direzione artistica tanto prestigiosa.”

In questa edizione, connessioni sottili in filigrana collegano i programmi, molti dei quali caratterizzati da accostamenti audaci, dialoghi inediti per invitare alla riflessione e generare confronti tra linguaggi e poetiche differenti. Rinnovando la cooperazione tra nuovi talenti e artisti affermati, la manifestazione è sostenuta da MiC, Regione Toscana, Comune di Montepulciano e Consorzio del Vino Nobile di Montepulciano. Con una particolare sensibilità alle forme contemporanee, sono molteplici i nuovi lavori commissionati ad autori innovativi. A partire dall’epicentro poliziano, il calendario coinvolge i Comuni di Cetona, Chianciano Terme, San Casciano dei Bagni, Sarteano, Sinalunga, Torrita di Siena, Trequanda.

FIGLI DI UN DIO UBRIACO il teatro-danza di Michela Lucenti e Balletto Civile con musica barocca dal vivo
Figli di un dio ubriaco è una produzione ibrida tra musica barocca, danza contemporanea e recitazione. Il progetto è guidato Michela Lucenti (coreografa per La Traviata di Martone/Gatti trasmessa da Rai3). In Piazza Grande, 11 attori-danzatori di Balletto Civile, di età compresa tra i 9 e 76 anni, esprimono il movimento dei corpi ispirato all’arte barocca, interpretando antieroi delle periferie del mondo; la parte musicale dell’Ensemble Cremona Antiqua, diretto da Antonio Greco, è incentrata su madrigali e cantate di Monteverdi, Salomone Rossi, Barbara Strozzi e Isabella Leonarda. Con la solida collaborazione tra diversi soggetti, lo spettacolo è già in agenda su piazze rilevanti. In coproduzione con Teatro Piemonte Europa. [16 luglio]

ELSE nuova opera sulla questione femminile di Gardella e Ligorio, tratta da Schnitzler; dirige Ceccherini

In prima assoluta al Teatro Poliziano l’opera commissionata al compositore Federico Gardella e alla drammaturga Cecilia Ligorio che firma anche la regia di un lavoro ispirato ad Arthur Schnitzler. Else, in coproduzione con Fondazione I teatri di Reggio Emilia e in collaborazione con Accademia di Belle Arti di Macerata, addita l’abuso di potere sull’intimità come una malattia del nostro tempo.

L’esecuzione è affidata all’Ensemble Risognanze, con l’autorevole direzione di Tito Ceccherini; il cast vocale annovera Alda Caiello (mezzosoprano), Maria Eleonora Caminada (soprano), Leonardo Cortellazzi (tenore), Michele Gianquinto (basso). [31 luglio - 1 agosto]

CONCERTI SINFONICI E ORCHESTRALI con Orchestra della Toscana, Orchestra Poliziana, Markus Stenz, Antonio Greco, Carlo Boccadoro, Davide Cabassi, Trio Kanon, tra prime assolute e repertorio classico
Quattro serate per organici sinfonici e orchestrali, tre in Piazza Grande, una al Tempio di San Biagio: tra profili acclamati nel mondo e giovani generazioni, dialogano pagine classiche e nuove ideazioni. Dopo l’esecuzione del 2020 trasmessa su Rai Radio3, l’Orchestra della Toscana raddoppia l’impegno al Cantiere. Dapprima con il direttore Antonio Greco traccia un itinerario classico, da Händel a Haydn (con l’elaborazione del periodo luttuoso) fino a un liberatorio Beethoven con il Trio Kanon. [18 luglio]

Poi l’ORT torna sotto la bacchetta illuminata di Markus Stenz che apre con Stravinskij, cui segue l’approfondimento su Brhams (Sinfonia n. 1) e la relativa Fantasia concepita da Detlev Glanert. [30 luglio]

L’Orchestra Poliziana collabora come si confà ai principî del Cantiere con artisti influenti. Al Tempio di San Biagio, con la direzione di Antonio Greco, l’organico locale presenta in prima assoluta il brano Ecco sparir le stelle commissionato a Carlo Boccadoro, mentre nella seconda parte interviene anche la Corale Poliziana per i due capolavori di Antonio Vivaldi, il Gloria in Re maggiore e il Credo in Mi minore; i ruoli solisti sono assegnati a Valeria La Grotta (soprano) e Anna Bessi (mezzosoprano). [24 luglio]

La giovane compagine di Montepulciano affronta anche il popolare Concerto di Chiusura con e la direzione di Antonio Greco che propone per l’evento conclusivo un percorso sulla musica francese con Pelleas et Melisande e la Pavane di Fauré e ancora la Pavane pour un enfante défunte di Ravel, per poi completare con il Concerto per pianoforte n. 1 di Ludwig van Beethoven che sancisce la partecipazione straordinaria di Davide Cabassi come solista. [1 agosto] 

LILI ELBE SHOW, nuova coreografia di Riva & Repele sull’artista transgender che ispirò The Danish girl, con l’étoile Silvia Azzoni e l’Orchestra Giovanile Italiana diretta da Marc Niemann

Dedicata alla vicenda dell’artista danese, icona dei diritti transgender, Lili Elbe Show è la nuova creazione coreografica commissionata a Riva & Repele: oltre agli stessi Sasha Riva e Simone Repele, saranno sul palcoscenico la stella mondiale Silvia Azzoni (già protagonista con Roberto Bolle), Yumi Aizawa, Jamal Callender e gli allievi delle scuole di danza territoriali. Le musiche di Bach e la nuova composizione di Paolo Gorini saranno eseguite dall’Orchestra Giovanile Italiana, rafforzando così la sinergia con la Scuola di Musica di Fiesole; sul podio di Piazza Grande sarà Marc Niemann, nominato nel 2018 miglior direttore di Germania dalla critica tedesca. Un tale ambizioso progetto vanta il coordinamento artistico di Azzurra Di Meco, la collaborazione di Accademia della Belle Arti Santa Giulia e di Guido Levi lighting lab, programma per la valorizzazione del mestiere della luce presso i più giovani, intitolato al noto light designer. [29 luglio]

CENTANNI, teatro musicale inedito per un ritorno alla realtà su testo di Fatini e musiche di Vannoni

La coproduzione con Nuova Accademia degli Arrischianti è in scena tra le suggestioni del Castello di Sarteano; Laura Fatini scrive, e insieme a Gabriele Valentini ne firma anche la regia, uno spettacolo che allude a La bella addormentata: un risveglio che è la metafora dell’odierno ritorno alla realtà dopo un lungo sonno. Le musiche di scena sono state commissionate a Giovanni Vannoni, 29enne già elogiato dalla critica. [dal 15 al 18 luglio]

SITE-SPECIFIC, installazioni sonore alla Riserva del Lago di Montepulciano e nella Cantina Dei

Altre committenze di nuova musica d’avanguardia attengono ai progetti site-specific. Davide Vannuccini lavorerà con le sequenze elettroniche tra le geometrie contemporanee della Cantina Dei. Mentre Maurizio Rinaldi registra il paesaggio sonoro della Riserva del Lago di Montepulciano dove i suoni della natura diventano espressione e pensiero musicale nella performance intitolata Equilibri. 

MICHELE CAMPANELLA E MONICA LEONE, DAVIDE CABASSI, il grande pianismo al 46° Cantiere

Le personalità artistiche di Michele Campanella e Monica Leone offrono un concerto per due pianoforti imbastito per l’omaggio al cinquantenario dalla morte di Igor Stravinskij (Circus Polka, Concerto per due pianoforti, Tango), con il finale che verte invece su Sergej Rachmaninov (Suite per due pianoforti n. 2); ad ospitare l’eccellenza del pianismo sarà l’inusuale contesto del Chiostro di Sant’Agnese. [21 luglio]

Altro virtuoso della tastiera è Davide Cabassi, solista tra i più invitati al mondo che, prima del Concerto di Chiusura, si cimenta in un recital articolato su pagine di Henze, Crumb, Castiglioni, Mussorgskij. [29 luglio]

MUSICHE NUOVE, committenze, prime esecuzioni assolute e la residenza dell’Ensemble degli Intrigati

Per assicurare spazi di espressione alla musica contemporanea, il Cantiere Internazionale d’Arte incita le attuali generazioni artistiche a realizzare lavori originali che risultano centrali nella programmazione. Oltre a opera, danza e teatro, sono molteplici le musiche commissionate e le prime esecuzioni assolute: se autori come Carlo Boccadoro, Alessandra Ravera e Andrea Molino hanno ormai una statura artistica ben riconosciuta, ulteriori momenti sono riservati ai più giovani Elvira Muratore, Luca Benatti, Mozghan Chaihan, Fabio Massimo Capogrosso e Matteo Belli. È inoltre prevista la residenza artistica dell’Ensemble degli Intrigati, giovane organico propiziato dalla Fondazione Cantiere e specializzato nel linguaggio contemporaneo, che esegue due concerti a seguito del periodo di perfezionamento con Andrea Molino.

DANTE E PIAZZOLLA, celebrazioni creative per due anniversari considerevoli

Per la doverosa celebrazione di Dante Alighieri c’è Vox in Bestia. Un prontuario di animali divini con l’esibizione di Laura Catrani che interpreta la vocalità contemporanea sui testi di Tiziano Scarpa e le video animazioni di Gianluigi Toccafondo, esplorando un bestiario dantesco. [23 luglio]

Il centenario dalla nascita di Astor Piazzolla è invece ricordato con due differenti concerti: Flores de alma orquesta minimal è il classico quintetto-Piazzolla cui è riservata la ribalta di Piazza Grande, mentre il Luigi Attademo trascrive per chitarra sola canzoni dell’autore argentino, alternandole con titoli attuali in un contrappunto esteticamente singolare. [24 luglio]

INCONTRI LETTERARI con Carlo Boccadoro e Federica Marsico, tra stili e generi

Tra le novità del 46° Cantiere Internazionale d’Arte ci sono le letture musicali scandite in due incontri tematici di diversa estrazione. Il 23 luglio, all’Enoliteca della Fortezza, Carlo Boccadoro presenta il suo Bach Prince vite parallele (Einaudi), stimolato dal giornalista Andrea Penna. Il 28 luglio sarà invece al Cortile delle Carceri il confronto con la musicologa Federica Marsico sul suo volume La seduzione queer di Fedra. Il mito secondo Britten, Bussotti e Henze (Aracne), un excursus sulla fluidità di genere declinata nelle elaborazioni scenico musicali di autori significativi, tra i quali il fondatore del Cantiere.

LA RICCHEZZA CULTURALE DEL CANTIERE tra le ulteriori iniziative in programma

Workshop di arte scenica con Il Mulino di Amleto Tra le compagnie più in vista del teatro italiano, Il Mulino di Amleto promuove un laboratorio di arte scenica a partire dalla figura di Molly Bloom, personaggio dell’Ulisse di James Joyce; sotto l’egida di Marco Lorenzi, gli attori e i cantanti partecipanti daranno vita a un atto performativo in forma di studio il 31 luglio.

Il trovatore ballabile In una metonimia musicale, l’opera di Giuseppe Verdi trova un nuovo codice esecutivo con l’ensemble L’Usignolo che asserisce una rilettura in chiave folklorica, con un’orchestrazione improntata alle origini del ballo liscio. Si giunge così a una declinazione popolare del melodramma (28-29 luglio).

Arte visiva Valeria Crociata è l’artista, illustratrice e designer che ha realizzato l’immagine-manifesto del 46° Cantiere Internazionale d’Arte: in un’esposizione di carattere urbano, sarà mostrato il segno originale delle opere prodotte da un talento creativo apprezzato negli ambiti delle arti visive e della comunicazione.

Antologia musicale Il florilegio concertistico del Cantiere Internazionale d’Arte include inoltre il festoso prologo con le Bande della Valdichiana, l’Ensemble Barocco di Napoli con Il sogno di Pan. Il flauto tra Napoli e Venezia nel XVIII secolo dove si staglia il maestro del flauto traversiere Tommaso Rossi, la talentuosa pianista Giulia Toniolo, il violino solo di Daniele Richiedei tra folk e improvvisazione, la qualità contemporanea del Trio Hegel e l’attitudine jazz del Giorgio Ferrera Trio.

www.fondazionecantiere.it

Viaggi, torna il Cantiere Internazionale d’Arte: musica, teatro e danza
tra Montepulciano e la Valdichiana Senese, nei luoghi appena premiati dal Governo

Dal 15 luglio al 1° agosto 2021 la 46/a edizione dell’evento: 35 appuntamenti tra concerti, performance, installazioni sonore site specific in riva al lago e tra le vigne per esplorare i territori appena riconosciuti come Paesaggi Rurali storici dal Ministero dell’Agricoltura

Concerti, performance, installazioni sonore site specific in riva al lago e tra i vigneti: dal 15 luglio al 1° agosto torna il Cantiere Internazionale d’Arte di Montepulciano, manifesta di musica, opera, teatro, danza, da quest’anno sotto la direzione artistica di Mauro Montalbetti. Trentacinque appuntamenti per esplorare la Valdichiana Senese e i luoghi appena riconosciuti dal Ministero dell’Agricoltura come Paesaggi rurali storici.

Tra i progetti più innovativi ci sono le sonorizzazioni site specific, pensate per far vibrare una cantina contemporanea o una riserva naturale come il Lago di Montepulciano dove il producer Maurizio Rinaldi registra il paesaggio sonoro di un ambiente incontaminato che diventa espressione e pensiero musicale nella performance intitolata Equilibri (22 luglio); sarà invece Davide Vannuccini a lavorare con le sequenze elettroniche tra le geometrie della Cantina Dei (25 luglio).

Giunta alla 46/a edizione, la manifestazione è sostenuta da MiC, Regione Toscana, Comune di Montepulciano e Consorzio del Vino Nobile di Montepulciano e rinnova la cooperazione tra giovani talenti e artisti emergenti, in un cartellone che coinvolge i Comuni di Cetona, Chianciano Terme, San Casciano dei Bagni, Sarteano, Sinalunga, Torrita di Siena, Trequanda.

Un programma di sperimentazioni e spettacoli diffusi in un territorio caratterizzato da storiche coltivazioni di vite e olivo, affiancate da boschi e altre colture, in cui si annidano antichi borghi medievali. Territori che nei secoli hanno saputo difendere la propria identità agricola e oggi vantano produzioni tipiche d’eccellenza quali il vino Nobile di Montepulciano, prima Docg commercializzata in Italia. Proprio questo connubio tra natura, cultura ed economia ha consentito a Montepulciano l’iscrizione nel registro dei Paesaggi rurali storici, insieme alla vicina Pienza.

 “I paesaggi rurali storici - spiega Mauro Agnoletti, coordinatore della segreteria scientifica dell'Osservatorio nazionale del paesaggio - contengono la complessa storia di un luogo o di una regione che ancora si può leggere dalla sua composizione e struttura, dove elementi culturali e naturali sono in armonia tra loro”.

Il sindaco di Montepulciano Michele Angiolini sottolinea come “Gli autorevoli soggetti del territorio sappiano interpretare il legame tra patrimonio naturalistico, cultura, società e produzione, concentrandosi sull'integrità del paesaggio".

La Toscana detiene il primato tra le regioni con il maggior numero di territori iscritti nel registro dei paesaggi rurali storici: oltre a Montepulciano, nella lista figurano il paesaggio della bonifica della Valdichiana e il paesaggio policolturale di Trequanda, anch’essi attraversati dal 46° del Cantiere Internazionale d’Arte.

giovedì 22 luglio

• 21.30 Montepulciano, Lago > Equilibri - Soundscape site specific
  Maurizio Rinaldi, chitarra elettrica, laptop, live electronics

domenica 25 luglio

• 18.00 Montepulciano, Cantina Dei > Performance Site specific: Davide Vannuccini, live electronics
• 18.00 Petroio, Piazza San Pietro > Luigi Attademo, chitarra
  Musiche di Villa-Lobos, Brouwer, Barrios Mangoré, Ponce, Ginastera

Per le strade di Montepulciano, opere d’arte affisse come manifesti:
la Valdichiana Senese si appresta a ospitare il 46/o Cantiere Internazionale d’Arte

Si intitola Free Entry l’esposizione ‘urbana’ dell’artista Valeria Crociata;
un invito a rivendicare il ruolo dell’arte pubblica e fruibile per tutta la comunità

Dal 15 luglio al 1° agosto 2021 la 46/a edizione dell’evento: 35 appuntamenti tra concerti, performance, installazioni sonore site specific in riva al lago e tra le vigne per esplorare i territori appena riconosciuti come Paesaggi Rurali storici dal Ministero dell’Agricoltura

Opere d’arte affisse come manifesti nei posti iconici di Montepulciano e della Valdichiana Senese, in modalità ‘street art’, per rivendicare il ruolo dell’arte pubblica e fruibile per tutta la comunità: si intitola “Free entry” l’esposizione ‘urbana’ delle opere di Valeria Crociata, talento creativo apprezzato negli ambiti delle arti visive e della comunicazione. La creazione metaforica di Crociata cerca un legame con il territorio evocando elementi architettonici e paesaggistici tipici di Montepulciano e della Toscana. 

L’iniziativa prepara esteticamente i luoghi ad accogliere la 46/o Cantiere Internazionale d’Arte, la manifestazione di musica, opera, teatro, danza che si terrà dal 15 luglio al 1°agosto, con 39 gli appuntamenti diffusi sul territorio, da quest’anno sotto la direzione artistica di Mauro Montalbetti. Concerti, performance, installazioni sonore site specific in riva al lago e tra i vigneti, nei luoghi appena riconosciuti dal Ministero dell’Agricoltura come Paesaggi rurali storici.

Un portale, un arco, una colonna: gli elementi architettonici e paesaggistici della cultura toscana e poliziana, interpretati attraverso la sintesi di forme e di colori, diventano la struttura portante delle composizioni di Valeria Crociata, illustratrice e visual designer tra le più originali e apprezzate. Con profondità e ironia, Crociata coglie e restituisce i molteplici aspetti della realtà, attraverso una sequenza lineare di sovrapposizioni di elementi mai descrittivi. "Free entry” è una successione di porte, di passaggi, di scorci e anfratti che offrono all’immaginazione dei paesaggi sempre nuovi da esplorare, inediti, resi accattivanti dai colori netti e allegri che riempiono interamente le forme e le caratterizzano con decisione. Nella serie di dieci composizioni, anche quella scelta per il manifesto ufficiale del festival.

Mauro Montalbetti, nuovo direttore artistico, ha personalmente incaricato Crociata e ora esprime la sua soddisfazione per aver aperto questa collaborazione: “Siamo davvero lieti che un’artista così importante abbia accettato il nostro invito e la nostra proposta alle condizioni egualitarie tipiche del Cantiere, rilanciando il suo impegno con questa ambiziosa proposta espositiva”.

Valeria Crociata, abruzzese di nascita (classe 1978), vive e lavora a Milano. Collabora con differenti realtà culturali, artistiche italiane e internazionali, grazie al suo approccio multidisciplinare ed ironico. Il suo lavoro è caratterizzato da forme semplici, colori pieni e tinte contrastanti che creano immagini visive essenziali e altrettanto efficaci. Il colore come sistema efficace per raccontare una storia, trasmettere emozioni e fissare un’identità forte. La forma semplice come sintesi immediata di un pensiero. Un mix di figure umane e geometriche si incrociano e si alternano per esprimere concetti chiave molto spesso ironici e poco indulgenti. Il linguaggio che ne deriva si connota come fortemente internazionale, solo apparentemente semplice ma al contrario estremamente ricercato.

“Ogni figura riproduce in modo stilizzato e minimale un’apertura, che rappresenta l’accesso alle nostre emozioni. Coraggio o curiosità non importa cosa ci spinga, l’importante è ampliare la percezione e non confondere i limiti del nostro campo visivo per i confini del mondo.” - dice Crociata - “Ho cercato di interpretare questi elementi lavorando sull’espressività visiva e sul contenuto per trasmettere un’immagine d’impatto che sottolineasse la natura articolata, multiforme ed eclettica del Cantiere Internazionale d’Arte”, spiega.
Le opere sono pubblicate in un’apposita sezione del catalogo della manifestazione, con il commento della curatrice di mostre Silvia Iacobelli: “Attraverso Free entry, l’artista ci propone un viaggio oltre le dimensioni conosciute. - commenta, - Il progetto artistico diventa così un’entrata libera, un’esortazione ad andare oltre la visione della realtà conosciuta e a scoprire le molteplici proposte che possono inaspettatamente nascere quando si è curiosi e si diventa disponibili all’ascolto. Ecco allora, perfettamente presentato in queste opere, il progetto culturale del Cantiere Internazionale d’Arte”.

Il Cantiere Internazionale d’Arte è sostenuto da MiC, Regione Toscana, Comune di Montepulciano e Consorzio del Vino Nobile di Montepulciano e rinnova la cooperazione tra giovani talenti e artisti emergenti, in un cartellone che coinvolge i Comuni di Cetona, Chianciano Terme, San Casciano dei Bagni, Sarteano, Sinalunga, Torrita di Siena, Trequanda. Tra i titoli di punta, "Figli di un dio ubriaco”, produzione ibrida tra musica barocca, danza contemporanea e recitazione di Michela Lucenti e Balletto Civile (16 luglio), “La signorina Else”, nuova opera sulla questione femminile di Gardella e Ligorio, tratta da Schnitzler, in cui l’esecuzione è affidata all’Ensemble Risognanze, diretto da Tito Ceccherini (31 luglio - 1 agosto), e la danza pura con la nuova creazione “Lili Elbe Show” del tandem Sasha Riva e Simone Repele, dedicata alla nota artista transgender danese, con l’étoile Silvia Azzoni e l’Orchestra Giovanile Italiana diretta da Marc Niemann (29 luglio).

Tra i progetti più innovativi, le sonorizzazioni site specific, pensate per far vibrare una cantina contemporanea o una riserva naturale come il Lago di Montepulciano dove il producer Maurizio Rinaldi registra il paesaggio sonoro di un ambiente incontaminato che diventa espressione e pensiero musicale nella performance intitolata Equilibri (22 luglio); sarà invece Davide Vannuccini a lavorare con le sequenze elettroniche tra le geometrie della Cantina Dei (25 luglio).

Parte la manifestazione che si svolgerà dal 15 luglio all’1 agosto,
con 39 eventi tra Montepulciano e la Valdichiana Senese

Al via il 46/mo Cantiere Internazionale d’Arte

Apertura a Sarteano con il risveglio culturale post-covid
In programma spettacoli su diritti civili e temi di attualità

Opera, musica, danza, teatro, performance tra contemporaneità e classicismo,
in un cartellone che vanta prime nazionali e collaborazioni autorevoli.

La connessione con il dibattito pubblico sul decreto Ddl Zan – al voto domani -
con la nuova coreografia “Lili Elbe Show” di Sasha Riva e Simone Repele,
dedicata alla nota artista transgender danese, con l’étoile Silvia Azzoni
e l’Orchestra Giovanile Italiana diretta da Marc Niemann

Sarà la prima assoluta di “Centanni - Fiaba per un possibile risveglio” di Laura Fatini, rappresentazione della ripresa culturale e sociale nel mondo post Covid, a dare il via al 46/mo Cantiere Internazionale d’Arte, la manifestazione di musica, opera, teatro, danza in programma dal 15 luglio al 1°agosto, con 39 appuntamenti diffusi sul territorio, sotto la nuova direzione artistica di Mauro Montalbetti.

Spettacoli, letture, performance, installazioni d’arte e sonore site specific, in riva al lago e nelle cantine, nei luoghi appena riconosciuti dal Ministero dell’Agricoltura come Paesaggi rurali storici, indagheranno i contrasti tra contemporaneità e classicismo, in un cartellone che vanta prime nazionali e collaborazioni autorevoli, con la direzione musicale di Antonio Greco. Il calendario coinvolge i comuni di Montepulciano, Cetona, Chianciano Terme, San Casciano dei Bagni, Sarteano, Sinalunga, Torrita di Siena, Trequanda; il programma è caratterizzato da accostamenti audaci e dialoghi inediti con lo scopo di invitare alla riflessione e generare confronti tra linguaggi e poetiche differenti. Particolare attenzione è riservata alle forme contemporanee, con molteplici nuovi lavori commissionati ad autori innovativi.

Giovedì 15 alle ore 21.00 al Castello di Sarteano in scena lo spettacolo teatrale “Centanni - Fiaba per un possibile risveglio”, coproduzione tra Fondazione Cantiere Internazionale d’Arte e Nuova Accademia degli Arrischianti. Il testo dell’autrice Laura Fatini, che firma la regia insieme a Gabriele Valentini, allude alle fiabe popolari a partire dalla storia de ‘La bella addormentata’, raccogliendo un concatenarsi di pensieri avvenuti durante la pandemia, qui descritto come un brutto incantesimo. Giornate tutte uguali, l’impossibilità di uscire, il desiderio e la paura di sapere cosa ci attenderà una volta tornati fuori: sono tutti temi già presenti nelle innumerevoli versioni de “La Bella Addormentata”, in cui la speranza del risveglio, l’attesa della luce mentre tutto sembra addormentato e la cura nel mantenere quella fiamma accesa restano vive fino alla fine del tempo. Un’attesa di un risveglio che è la metafora dell’odierno ritorno alla realtà dopo un lungo sonno. Le musiche di scena sono state commissionate a Giovanni Vannoni, 29enne già elogiato dalla critica (lo spettacolo è in replica nei giorni 16,17 e 18 luglio).

A precedere lo spettacolo, alle ore 19.00 in Piazza Grande a Montepulciano, il Concerto delle bande della Valdichiana, della Filarmonica 'Ario Gigli’ di Monte San Savino, diretta da Massimo Guerri, con la partecipazione della Banda della Poliziana diretta da Giacomo Valentini.

Il Cantiere Internazionale d’Arte è sostenuto da MiC, Regione Toscana, Comune di Montepulciano e Consorzio del Vino Nobile di Montepulciano e rinnova la cooperazione tra giovani talenti e artisti emergenti.

A seguire in cartellone, venerdì 16 luglio, nella Chiesa di Santa Lucia a Montepulciano, “Il sogno di Pan. Il flauto tra Napoli e Venezia nel XVIII secolo” dell’Ensemble Barocco di Napoli, con Tommaso Rossi al flauto dolce e traversiere, Patrizia Varone al clavicembalo e Manuela Albano al violoncello (ore 18.00), mentre in Piazza Grande alle ore 21.00 ”Figli di un dio ubriaco”, nuova produzione ibrida tra musica barocca, danza contemporanea e recitazione di Michela Lucenti e Balletto Civile. In Piazza Grande, 11 attori-danzatori, di età compresa tra i 9 e 76 anni, esprimono il movimento dei corpi ispirato all’arte barocca, interpretando antieroi delle periferie del mondo.

Da segnalare la prima assoluta di “Else”, opera sulla questione femminile di Federico Gardella e Cecilia Ligorio, tratta da Schnitzler, in cui l’esecuzione è affidata all’Ensemble Risognanze, diretto da Tito Ceccherini (31 luglio - 1 agosto); e ancora la danza con la nuova creazione “Lili Elbe Show” di Sasha Riva e Simone Repele, dedicata alla nota artista transgender danese, con l’étoile Silvia Azzoni e l’Orchestra Giovanile Italiana diretta da Marc Niemann (29 luglio): si tratta di un progetto che vuole trattare la delicata questione della tolleranza e dell’accettazione, puntando sull’attualità dei diritti civili, come dimostra il dibattito pubblico sul decreto Ddl Zan che sarà votato domani.

“Vogliamo affrontare - spiegano Riva e Repele - la delicata questione della tolleranza e dell’accettazione. Ispirati dalla vita di Lili Elbe, evidenziamo i sentimenti di una persona il cui fisico non corrisponde alla sua identità di genere. Attraverso la nostra arte vogliamo difendere l’idea di un’anima libera da ogni pregiudizio.”

“È stupefacente, ma necessario - precisa il direttore artistico Montalbetti - dover ancora difendere i diritti civili, la tolleranza nel XXI secolo, ma il dibattito pubblico di queste ore ne dimostra la necessità. Anche per questo il Cantiere Internazionale d’Arte è orgoglioso di presentare quest’anno lavori profondi e poetici che invitano alla riflessione e indagano la condizione della nostra società: con il linguaggio della danza e con la ricerca musicologica affrontiamo l’attualità perché le arti e lo spettacolo devono entrare in relazione con le persone, la società, i territori.”

Si intitola invece “Free entry” l’esposizione urbana delle opere di Valeria Crociata, talento creativo apprezzato negli ambiti delle arti visive e della comunicazione, che si terrà a Montepulciano per tutta la durata del festival. La creazione metaforica di Crociata cerca un legame con il territorio evocando elementi architettonici e paesaggistici tipici della Valdichiana e della Toscana. Le opere d’arte sono affisse come manifesti nei posti iconici, in modalità ‘street art’, per rivendicare il ruolo dell’arte pubblica e fruibile per tutta la comunità. Un portale, un arco, una colonna: gli elementi architettonici e paesaggistici della cultura toscana e poliziana, interpretati attraverso la sintesi di forme e di colori, diventano la struttura portante delle composizioni di Crociata; con profondità e ironia, Crociata coglie e restituisce i molteplici aspetti della realtà, attraverso una sequenza lineare di sovrapposizioni di elementi mai descrittivi.

www.fondazionecantiere.it